最開始是電視臺買電視劇，電視臺買電視劇的收入端是廣告，電視臺買劇的成本不可能超過廣告收入，后來騰訊視頻，優酷，愛奇藝等互聯網企業加入競爭，互聯網企業財大氣粗燒錢加上互聯網企業高估了電視劇流量帶來的收入，抬高了電視劇的價格，電視臺就在這場燒錢大戰中被迫退出了競爭。互聯網企業買劇有個特點，他們看數據，哪個明星在網上的關注度高給的價格就高，比如一個劇本，A女主角出演他愿意給多少錢，B女主角演他給多少錢，男女主角的關注度成了買劇價格的核心，這也是鄭爽天價工資的原因，鄭爽經常上微博熱搜，身價水漲船高，為什么她經常上熱搜？主要是naocan粉太多。都說快樂教育出傻子，中國的刷題教育也一樣出傻子，不過傻子的類型不一樣而已。
電視電影明星的高片酬極致地壓縮了拍攝成本，導致一部電視劇的投資大多數花在了請演員身上致使沒有錢去做特效和后期，這種現象成為了當前電影電視劇拍攝的常態，沒有錢去雕琢和打磨這部電視劇或電影的后期展現效果，演員成為一部電視劇投資的主要消費的時候，這部劇就是一部爛尾的劇.
電影市場的這種現象讓很多觀眾詬病，我們花錢不是為了看明星而是看好的制作和好的后期，一線二線明星動輒片酬就是8000萬到1億，但是整部劇的投資成本不過2億多，演員拿走了整部戲投資的80%，就算是這部劇的劇本非常的好，但是呈現的效果也是肯定的差.
早在2018年廣電總局就曾提出過限薪令這一說，今年的限薪令更為嚴格，限薪令明文要求所有演員總片酬不得超過這部電視劇或電影投資的40%，主要演員不得超過總演員片酬的70%，演員的最高片酬不得超過5000萬含稅，淡季片酬不得超過1000萬，這一新規定的推出，為電視劇或電影的后期推廣和特效制作等內容提升了巨大的空間，遏制了某些演員為哄抬身價所做的一些不良行為，限薪令一出可謂是大快人心. 但很多演員比如鄭爽通過其它方式規避限薪令，看來解決問題還是要釜底抽薪。
