客戶端北京1月11日電(袁秀月)十九世紀七十年代，沙皇俄國處于急劇變動時，俄國作家列夫·托爾斯泰寫下了一部小說《安娜·卡列尼娜》，以一個婦人的悲劇映射出人性和整個時代的悲劇。
也有人開玩笑地將其總結為“一個女人出軌最后死了的故事”。
兩百多年前的大明王朝，一本名叫《型世言》的話本小說集里，也有一個類似的故事。
2001年，編劇鄒靜之把這個小故事改寫成了劇本。劇本的最早一批讀者張國立，最近把它搬上了話劇舞臺，它就是《我愛桃花》。
《我愛桃花》劇照一個會錯意的故事
《我愛桃花》一開篇便從這則小故事說起。話說唐朝時，漁陽人馮燕與牙將張嬰的妻子私通。某日兩人正私會，張嬰卻醉酒回家。馮燕慌忙躲起，不覺把頭上巾幘落在床中。
馮燕示意婦人取巾幘，誰料她會錯了意，以為他要拿刀殺張嬰。婦人欣喜若狂，將丈夫腰間的刀遞給他。馮燕卻心想天下竟有這等惡婦，不念一絲夫妻情義，遂一刀將其殺死。
最后，這則故事有一個中國式的傳奇結局，張嬰被官府當作殺妻兇手抓走，快要定罪時，馮燕不忍，出來自首，后被赦無罪，外界都稱他“奇俠”。
《我愛桃花》劇照但在鄒靜之的筆下，故事卻有了另一層意蘊——“我要的是巾幘，你卻給我一把刀”。他用“戲中戲”的結構把“會錯意”的后果一一列出，將戲里戲外的情節逐一呼應。
“寶刀啊寶刀，秋水一樣的寶刀”這句臺詞反復出現，但馮燕的刀要不要落下？落在誰身上？卻成了整部戲的關鍵。
鄒靜之曾說，他原來寫詩，像在塵土里撿珠子，而寫《我愛桃花》，像一棵樹，是生長式的。
猶如它的劇情，張嬰、張嬰妻、馮燕，誰被殺都會指向一個全新的結局，但三個人都能說出不被殺的理由，這背后有角色的邏輯，也延伸著各種可能性。
《我愛桃花》劇照張國立首當話劇導演
說回這版《我愛桃花》，這也是張國立首次擔任話劇導演，他說，他喜歡這部戲，是喜歡劇本中的文學性。這可能也是為什么，劇本中大段的詩意描述，非但沒有縮減，反而在演出時被濃墨重彩地表現出來。
粉色的床幃，粉色的桃花，從天而降的花瓣，張國立口中的文學性都以具象的形式出現，透著古色古香。據說他在舞美上放棄了很多形式感強和夸張的嘗試，而是選擇回歸戲本身的氣質。
《我愛桃花》劇照他和鄒靜之是多年的搭檔，一起合作過《康熙微服私訪記》《鐵齒銅牙紀曉嵐》《斷金》，彼此的理解和默契想必也與他人不同。
不過從整體效果來看，張國立版《我愛桃花》似乎并不僅滿足于做一個詩意唯美的戲，還是一個“好看”的戲。
本來戲里只有三個角色，大部分的場景又都在屋里，稍不留意就會略顯乏味。但張國立充分運用了舞臺的道具、燈光、音響，以及演員的調度，讓戲一點點跳出來。
小沈陽首次演話劇，也很好地控制了身上的喜劇特色，他站在那里就像一個唐朝的小生，只是時不時會流露出一絲幽默。
《我愛桃花》劇照會錯意該怎么辦？
戲里除了三位主演，還有兩個舞蹈演員，他們總在刀起刀落時出現，與角色的微妙互動，映照著馮燕和張嬰妻的心境變化。
張嬰妻是一個為愛癡狂的人，她愛馮燕的體貼和才華，所以不管什么道理，一心想著能跟他雙宿雙飛。但馮燕不同，他不想讓生活有所改變，最好“夫妻依舊是夫妻，情人依舊是情人”。兩人一開始就是錯位的，所以最后，張嬰妻才醒悟過來說“我把一些事給想岔了”。
上一秒還親密無間，下一秒卻似乎隔著千山萬水。張嬰妻抽出了那把刀，也將兩人以往的浪漫全部斷送。
《我愛桃花》劇照張嬰妻和馮燕的差異，也與千百年來男女在感情問題上的選擇不謀而合。安娜·卡列尼娜為愛出走，最后因為絕望，走向毀滅。
除了時代的悲劇，還因為人性之間的沖突，人性和社會之間的矛盾等。人追求作為“人”的需求和尊嚴，這是一項永無止境的話題。
《我愛桃花》里，張嬰妻和馮燕多了很多選擇，但似乎說來說去還是無解。
那到底該怎么辦呢？張國立有個實用的建議，最好別討論，尤其是情侶，因為怎么都討論不清楚，最后倆人還有可能吹了。
“何解？您自己看著辦！”(完)
